BASES PARA TRABAJAR UNA IMAGEN, la resolución

Como bien me pedia Catalania, os dejo aqui unos principios básicos para poder trabajar bien un personaje o cualquier imagen con la que deseemos trabajar. Como comentaba en el post anterior primero deberemos tener claro que tipo de linea usamos en nuestro dibujo (lapiz simplemente, tramado, perfilado con punta fina o rotulador..etc, todo segun nuestras necesidades) Cuando nos disponemos a escanearlos debemos configurar la resolución en nuestro ordenador. Un ejemplo del panel de mi scanner:

Buscad el apartado resolución y seleccionais la que más os convenga pero a un minimo de 300 para trabajar correctamente, si el dibujo es muy pequeño augmentad la resolución 400...500, hay que tener en cuenta que una vez acabeis los trabajos que vayan a ser impresos debera permanecer esa resolución (300 minimo), en cambio, si posteriormente lo que quereis es publicarlo en internet debereis optimizar la imagen y bajarla a 72 (despues de haber trabajado con ella)

OTRO MODO DE SELECCION / CONSEJOS PARA CREAR UN PERSONAJE

A veces para seleccionar ciertas areas la varita mágica puede ser de ayuda pero a la vez más lenta, si ponemos el caso de un personaje al que queremos darle color, pintar encima de la capa o en la superior no seria del todo correcto, ya que cada vez que añadimos color perdemos la linea del dibujo que nos guia, quizas nos interesa conservar esa linea que crea la imagen o a lo mejor simplemente que nos muestre donde debemos colorear para poder ser más precisos.

En este caso he cogido como ejemplo un personaje puesto que asi doy pie a crear una nueva sección jeje. Al caso, sin nos fijamos hay uno que solo tiene el lapiz y otro con la linea mas definida. Para poder hacer una correcta selección y el caso fuera que queramos conservar esa linea lo correcto seria usar el ejemplo de la derecha ya que es más detallada.

Vamos a la barra de herramientas y hacemos clic en selección, ahi vereis la opcion "color range"

Seleccionamos el negro que es el que nos interesa conservar.

Como veis a seleccionado automáticamente las zonas oscuras, con la varita siempre corremos el riesgo de dejarnos algun trozo.

Hacemos control+ C , control +V , lo que seria un cortar y pegar ;), se creará otra capa con la selección que hemos hecho. Si quitais la imagen original y observais la selección, el dibujo a lápiz a perdido prácticamente todo el detalle

Creamos una capa transparente y la situamos debajo donde pegamos la linea del dibujo. Pintamos con el pincel y a la vez conservamos el trazo.(tambien puedes usar el bote de pintura en la misma capa , siempre y cuando la imagen sea cerrada)

OTRO MODO QUE NOS PUEDE SER UTIL

Duplicamos la capa original (¡es una norma no escrita! ;) ), vamos a la capa superior y arriba en el panel de capas clicamos en la pestaña para que se muestren los filtros, seleccionamos multiplicar.

Creamos una capa transparente y la colocamos debajo, ya podemos empezar a colorear, luego solor será cuestión de limpiar las zonas sobrantes.

Aqui una muestra de un personaje ya acabado, aunque debo puntualizar que aqui se usó corel painter aparte del photoshop.

DAFONT

Una gran web para encontrar todo tipo de tipografias, gran cantidad de fuentes gratuitas y de calidad. Lo agradable de usar esta página, es el fácil manejo que tienes.

Una extensa lista de categorias y sus derivados.

Podemos poner el texto que queremos previsualizar para todas las fuentes, de este modo veremos si estas estan carentes de acentos, apostrofes, interrogantes..etc..

En el caso de que el uso de la tipografia sea por ejemplo para un logo, tenemos la opcion de reducir nuestra busqueda indicando los criterios que mejor nos conviene, dominio publico...gratuito...demo...etc Como podeis observar en la imagen, estan disponibles tanto para pc como para mac.

Por último, tenemos la posibilidad de ver el contenido entero de cada pack y de este modo estaremos más seguros de si este nos interesa.

La web esta disponible en inglés y francés, para descargar no es necesario registrarse aunque si deberás hacerlo si quieres compartir una fuente creada por ti mismo.

Accede desde aqui a DAFONT

GLENN FERON the art of retouching

Glenn Feron se podria decir que es uno de los grandes cirujanos virtuales, su portfolio es realmente interesante y creo que no esta nada mal hacerle una ojeada. Sus retoques son excelentes, sin duda ;) Clic aqui para ver su web : GLENN FERON the art of retouching

EFECTO SUEÑO tutorial 8

A veces nos interesa dar ciertos toques especiales a nuestras fotografias, el efecto sueño es rapido y sencillo de hacer.

Duplicamos la capa, vamos al panel superior, image - adjustments - desaturate para quitarle el color.

Volvemos al panel, image - adjustments- y luego seleccionamos posterizar.

Le damos un valor de entre 6 y 7, si le damos mucho más apenas se apreciara el efecto y se le damos poco valor todo sera o demasiado oscuro o demasiado claro.

Vamos a filtro, desenfoque, desenfoque gaussiano, aqui es bueno hacer distintas pruebas con el tanto por cierto y ver los distintos resultados, para empezar un punto medio estara bien ;)

Luego iremos a la pestaña de capas/layers y en el recuadro de efectos seleccionamos overlay.

Si no hubieramos desaturado la capa se crearia el efecto que veis en la ultima imagen donde los colores son mucho más vivos.

Cuestion de ir probando ;)

COMO CAMBIAR EL COLOR DE LOS OJOS tutorial 7

Uno de los usos habituales en el retoque de imagen es el cambio de color de los ojos. Abrimos la fotografia que deseamos manipular, duplicamos la capa porque siempre es conveniente conservar el original.

Cojemos la herramienta de seleccion de forma circular y seleccionamos los ojos, no hace falta que sea exacto, si nos salimos, no pasa nada.

Vamos a image , adjustments y clicamos en el filtro de forografia, buscamos el color que deseamos y le damos la opacidad segun nos convenga. Como veis en la imagen el color ha salido del ojo.


Para ello hacemos una máscara y limpiamos la parte exterior que ha quedado de color y no nos interesa.

COMO CREAR TUS PROPIOS PINCELES tutorial 6

Ya sabemos como guardar pinceles, ahora si queremos crear los nuestros propios podremos hacerlo con unos sencillos pasos, creamos la imagen que queremos que sea nuestro pincel, seleccionamos la pieza y las capas que la forman si estas no estan acopladas (manten pulsado la tecla control para seleccionar)

Iremos al panel superior y seleccionamos la opcion edit, y clicamos en "define brush preset", vereis en pequeño vuestro panel, lo bautizamos con el nombre que queramos y aceptamos.

Automaticamente tendreis el pincel listo para usar, si jugais con las opacidades y transparencias a la hora de crear el pincel, estas se mantendran ;)